2019-01.按基本成分分类,水泥不属于: A.非金属材料 B.无机材料 C.人造材料 D.气硬性胶凝材料 2019-02.建筑上常用的有机材料不包括: A.木材、竹子 B.石棉、蛭石...
1887-1917 在瑞士拉绍德方成长为一名路德教教徒的夏尔·爱德华·让纳雷,并不像他的许多加尔文主义同胞一样相信宿命,但从很小的时候起,他就有了强烈的个人命运感而这与他早期的成就并不相称。在当地的艺术学校,让纳雷(正如他的家人和朋友所称他的那样)被极富个人魅力的老师夏尔·艾普拉特尼尔深深吸引。在早期作品中,这位大师的理想便是创造一种艺术和工艺品装饰风格,以反映周围汝拉山地景观的特征。 在艾普拉特尼尔的鼓励下,让纳雷从1907年9月开始,在欧洲和中东地区展开了为期十年的旅行。在旅行期间,他几乎总是受到新朋友和导师的影响,兴趣和品味发生着极大的转变。在佛罗伦萨附近,他参观了艾玛河谷(Val d’Ema)的加尔都西会隐修院(Carthusian Monastery),这座修道院为他提供了一个毕生受用的建筑原型。“我希望一辈子都生活在他们所谓的‘小独室’之中。这是一个典型的独屋的解决方案,甚至更好。这是人间中的天堂。” 不久之后,他来到巴黎,于1908年6月到1909年年末在奥古斯特·佩雷的事务所工作,在那段时间里,他对这位建筑师有着英雄式的崇拜。在佩雷的影响下,让纳雷突然放弃了艺术和手工艺的原则,试图在使用钢筋混凝土的基础上实现严格的结构理性主义。他在巴黎的各个博物馆和法国国家图书馆度过无数个下午,努力拓展艺术史方面的知识。他后来提到,大多数建筑师的问题在于缺乏艺术史观念和对重要艺术法则的了解。 1910年,让纳雷在德国彼得·贝伦斯(Peter Behrens)的工作室工作了7个月。他从贝伦斯那里学到了一套严谨的古典风格设计法则。尚年轻的让纳雷严重缺乏信心,为此他痛苦不堪,写信给他的父母:“每天我的脚下都是万丈深渊。每当我开始做什么事,觉得自己不至于是这件事上的白痴时,事实总是证明,在某中不基公平的程度上——尽管如此可恶、如此难以接受—我的确就是一个白痴。”...
Henry Hoare 亨利·霍尔 1745-1761 为了确定公园建筑结构上最重要部分,霍尔转而求助于绘画。他的灵感来自于17世纪风景画家们的画作,所以他将公园建造成一系列的景观,其中有一个景观更将法国风景画家克劳德劳伦(Claude Lorraine,1602-1682)的画作活生生地展现出来。霍尔所采用的画作是劳伦的《阿尼亚斯与提洛岛海边的风景》( Coast View...
析“理”,在中国过去不是没有,可惜没有接下去。主客体互动,主客体的结构都接触到了,但是,没有达到科学化的水平。这方面必须向西方学习,补上一课。这是值得我们注意的。 西方的理性主义缺乏直觉整体把握事物的一面,同时也缺乏对自然的“情”。如La Villette公园设计本应是自然和人工物的结合,自然在公园设计中变成几个叠合片中的一片,但设计者却还生怕人掉在自然中丢失自己,因此打上方格,在交点摆上红色雕塑。这样能够“心凝神释,与万化冥合”吗? 冯纪忠 Feng Chi Chuny 为了处理这项计划的不确定性与复杂性,又要掌握整个错综复杂的基地,楚弥在公园里放进几个层层铺设的建筑系统,每个系统都在公园设计中扮演一定的角色。...
张翼. (2012). 快速设计原理教程
约翰·海杜克 John Hejduk 1954-1963 对于海杜克来说,九宫格则代表了一种普遍性的问题,而与现代建筑风格无关。这种认识更多地关注九宫格本身所蕴涵的基本形式和要素:“九宫格是一种隐喻,在我看来……在过去30年中,它仍然总是一个经典的开放的问题。它无关风格,它是独立分开的(detached),以其空空而永无止境( unending in its...
1834-1908 对于19世纪法国学院派来说,建筑设计几乎等同于构图。在20世纪初,现代主义运动方兴未艾之际,巴黎美院的教师加代开设了一门课程:“建筑学要素及理论”,对西方学院派传统进行了系统的整理,其成果最终被编纂成五册大部头的资料手册以方便设计者查阅。 在此,加代提出了“两类要素”:一类是所谓“建筑要素”( elements of architecture),包括墙壁、开口、拱券和屋顶等;另一类是所谓“构图要素”( elements of...
……当你看到一堵满是污点的墙时,你可能会发现它与各种各样的风景有着相似之处……或者你可能再次看到人物,或者奇怪的面孔,以及各种各样的。这些声音在这些墙壁上混乱地出现,就像钟声一样,在它的叮当声中,你可以找到任何你选择想象的名字或单词。 …when you look at a wall spotted...
绘图是通过在表面上绘制线条来表示事物(对象,场景或设想)的过程或技术。 此定义推断轮廓与绘画和表面着色不同。 虽然绘画本质上通常是线性的,但它可能包括其他图形元素,例如点和笔触,它们也可以解释为线条。 无论采用哪种形式的图纸,它都是我们组织和表达视觉思想和观念的主要手段。 因此,我们不仅将绘画视为艺术表达,而且还将其视为解决和解决设计问题的实用工具。 Drawing is the...
线是建筑学绘图中最基本、最常用的元素。 从概念上讲,线是一个一维元素,具有连续的长度,但没有宽度或厚度。这样的抽象线实际上并不存在于物质世界中。通常我们所说的一条线,实际上它是一个薄的面或者体:如一股线;或一个非常窄的凹陷,如折痕;或颜色或色调变化的地方,物体与它的阴影相交的地方。 我们为什么习惯用线? 想像一下,我们画线的过程:我们将铅笔压下或按住鼠标左键,然后拖动,来生成一条线。人体的手臂和手指构造,让其很容易实现摆动或者滑动这个动作。所以人类从一开始就喜欢用这一基本的动作来表达自己。如果把文字也看做是图的话,文字的的笔画也一样,由线构成。 我们用线条来代表什么? 作为观察者,我们很容易把视觉停留在物体的轮廓、或者比对强烈的地方。比如:形体的断缺、凹陷、折痕,色彩或者明度变化的地方。 因此绘图时,我们习惯用线来表示边界,我们很容易将绘制的线与一个形状的物理边界边缘联系起来。 在抽象的表达中,我们还习惯用线来表示路径,可以看做是具有方向性的线。...
如果建筑学从属于轮回的世界,那所谓新建筑只是建筑师们所拾起的一块块碎片所产生的幻象,就像杜尚署名的小便池。不存在创造,不存在命题,但却生生不息。 语言是不可信任的,真正的解读并不存在。每一次阅读行为都是防卫性的,于是对前辈建筑师的解读变成了有意识的误读。误读,从个人角度看是对延续性的侵犯,从历史角度看却是一种健康状态。